Historia del Bitter Angostura

Aunque les pueda interesar a pocos, la historia del popular ingrediente de cóctel Bitter Angostura es interesante y está muy bien relatada por José Luis Álvarez Fermosel, el “Caballero Español” quien trabaja desde hace tiempo con Rolando Hanglin en sus audiciones de radio. El fragmento pertenece a un libro que reposa en los anaqueles de algunas librerías del centro de Buenos Aires, a veces erróneamente en la (ahora de moda) sección de gastronomía, ya que además de recetas esencialmente españolas, posee historias como la del Angostura, que eruditamente Álvarez Fermosel relata de esta manera:

“…procede de Páranas de Colombia, en la cordillera oriental…tras la batalla de Waterloo (1815), el médico militar –originario de Heidelberg (Alemania)- Walter Siegert colgó la casaca, viajó a Sudamérica y se convirtió en cirujano y jefe del lazareto de las tropas de liberación de Simón Bolívar (1783/1836). Siegert comenzó a elaborar allí una medicina contra las fiebres tropicales, para lo cual extrajo los jugos de todo tipo de cortezas de coníferas exóticas, entre ellas la del árbol angostura. En el compuesto incluía extractos de corteza de quinina, jengibre, canela, cardamomo, clavo, cáscara de naranja amarga, raíz de angélica y macis. De la madera de sándalo, el elixir adquirió su color rojo y de Angostura, la nueva patria de Siegert, su nombre. La denominación de la ciudad varió mas tarde –se llamó Ciudad Bolívar-, pero no la del bitter. La angostura da el último toque necesario a numerosas mezclas alcohólicas.”

Si bien el Bitter Angostura no es ni por lejos de una imprescindible necesidad para la vida humana, esta pequeña historia refleja el mecanismo de la gestación de ciertos descubrimientos fundamentales en pasados y recientes siglos; una mixtura donde jugaron un rol primordial la curiosidad, la casualidad, el ingenio y especialmente la necesidad; ingredientes, cualidades primigenias y motores del hombre a lo largo de su historia.

Leopoldo Lugones en Merlo, San Luis

Como bien indica la placa conmemorativa, en esta casa de Piedras Blancas, en Merlo San Luis, pasó algo de su vida (especialmente en verano) el escritor Leopoldo Lugones, ya que se trata de la propiedad de la familia de su esposa Juanita González.

Aunque actualmente figure en el mapa del circuito chico en Piedras Blancas, el solar es propiedad privada, por lo cual se hace difícil entrar a conocer este lugar.

Los ómnibus en Hong Kong

De paso por Hong Kong, Alicia y Alejandro, argentinos residentes en Londres, tomaron algunas fotos. En este caso un ómnibus urbano en el cual pueden apreciarse los televisores, la comodidad y la placidez en beneficio del pasajero, y según el comentario de Ale: “El bondi, igual a los de Londres, pero con configuración de asientos 3-2”.

Además de la admiración por este cuidado de la calidad de vida (no tanto por los televisores, sino que se aprecia también la limpieza y la amplitud del ambiente) que tanto anhelamos los humanos, es inevitable la comparación con el ámbito en el que uno vive y se desarrolla; y entonces surge la enorme diferencia, desde la perspectiva del sentido común, con los colectivos de la ciudad de Buenos Aires, donde se pueden enumerar las siguientes deficiencias:

• Los ómnibus (“bondis” o “colectivos” en argentino) son lo suficientemente antiguos (las unidades pueden tener más de 15 años) como para atentar contra los ciudadanos con elevadísimo nivel de sonido contaminante.
• En gran parte del día se viaja parado, gente involuntariamente apretada una con otra durante largos trayectos, como ganado, en un mínimo espacio. Los choferes, curtidos en el oficio, no se apiadan de esto, ni de la reglamentación que establece un cupo mínimo de pasajeros parados; por lo que en cada parada pregonan un irritante latiguillo: “…a correrse que hay lugar atrás…”
• Estos colectivos de hace unos 15 años fueron diseñados para que viaje un discapacitado en el sector medio del mismo con su silla de ruedas, incluso con rampa automática, pero los diseñadores no contemplaron que quedan pocos asientos disponibles, además de incómodos.
• Debido a que los empresarios retacean el número de unidades, algunos colectivos, aún en horas pico laborales, pueden esperarse hasta quince minutos.
• Lamentablemente, el colectivo sigue siendo la única alternativa ante el aún más deficiente servicio de trenes y subterráneo de la ciudad.

Por supuesto que pueden considerarse una lista más amplia de deficiencias en el transporte público urbano de la ciudad de Buenos Aires.
En este aspecto al menos, podría decirse que a pesar que vivimos en un mismo planeta, existen mundos diferentes, por lo que cabe una pregunta ¿Podremos navegar entre las constelaciones algún día, como para alcanzar esos mundos que parecen tan lejanos, como el de Hong Kong?
Aunque queda un consuelo…habría que ver como son las horas pico en los ómnibus de Hong Kong.

Estas y más fotos pueden verse en http://picasaweb.google.co.uk/sarcoale/HongKong/photo#5211360346983954210

Foto de Ale©

Eduardo Galeano. Espejos.

"Espejos" parecería ser una continuación más poética de “Las venas abiertas de América Latina”, o mejor aún, una retrospectiva que ubica los primeros testimonios de algunos temas que se remontan a la antigüedad como la religión, la división del trabajo, el racismo, las pasiones, la guerra y la política y hasta el psicoanálisis, tal vez más antiguos de lo que se pueda imaginar, y que fueron, al igual que en la actualidad, cavilaciones de los primeros pensadores célebres (los que llegaron hasta nuestros días) y anónimos (los que se perdieron en el tiempo) de la humanidad.
Galeano los tamiza y coloca a lo largo de un hilo coherente de pensamiento, donde el pasado se entrelaza con el presente y necesariamente con el futuro del hombre y sus más virtuosas y detestables obras.
La visión del comercio para Eduardo Galeano en Espejos:

Fundación de la Organización Internacional del Comercio

Habia que elegir al dios del comercio. Desde el trono del Olimpo, Zeus estudio a su familia. No tuvo que pensarlo mucho. Tenía que ser Hermes.
Zeus le regaló sandalias con alitas de oro y le encargó la promoción del intercambio mercantil, la firma de tratados y la salvaguarda de la libertad de comercio.
Hermes, que después, en Roma, se llamo Mercurio, fue elegido porque era el que mejor mentía. (Eduardo Galeano, Espejos. Siglo Veintiuno, 2008)

Conflicto campo-gobierno en Argentina

El más oportuno resumen para reflejar el actual conflicto, inexplicable para muchos, entre el campo y el gobierno argentino. Y también refleja una toma de posición para quienes, sin tomar partido por ninguno de los actores, opinan que la responsabilidad es de todos los involucrados, ya que cada uno tiene mucha suciedad guardada bajo la alfombra.

Alpargatas en la basura

Esta docena de alpargatas están desechadas en una esquina de la ciudad de Chascomús, entre la vegetación seca del otoño y otros desperdicios. Llama la atención la cantidad y el poco uso que tienen en apariencia. Evidentemente no pertenecieron a una sola persona o una familia, tal vez puedan ser de algún taller o pequeña fábrica e incluso pudo habérsele caído a alguna persona accidentalmente, quien sabe.
La nueva tecnología digital masificada a comienzos del corriente siglo representada principalmente por las cámaras de fotos hizo que cualquier cosa sea fotografiable y esté al alcance de relativamente “todos”. Cualquier objeto, cualquier gesto, persona o lugar puede fotografiarse de manera rápida y sencilla. Como estas alpargatas tiradas en una calle. ¿Acaso un aficionado con antigua cámara de rollo, hubiera desperdiciado una foto en esta toma? Muy pocos seguramente ya que el paradigma de imágenes era familiar y paisajístico.
Así como Christian Caujolle[1] argumenta algo tan interesante como que “…no hay que confundir la fotografía, que es una tecnología que se inventó en el siglo XIX, que ha constituido la memoria de la historia del siglo XX, con la imagen digital…” refiriéndose a esta como “…una producción de imágenes con una tecnología que es una codificación sistemática de 1 y 0 de la luz que recibe la cámara…” (Revista Ñ, Nro.246, 14/06/08). Sin embargo, a pesar del argumento tan elocuente de Caujolle, este tipo de imágenes digitales tan abarcativo de la realidad también parece estar construyendo una infinita memoria de al menos los primeros años del siglo XXI. Pero siguiendo este razonamiento… ¿Finalizará esta coyuntura hasta que surja una nueva tecnología masiva? ¿Qué será lo próximo en esta materia? Para Caujolle, lo que gobierna es “…la fascinación de nuestra sociedad por la velocidad…”, a lo que puede agregarse que la fotografía digital es un buen reflejo de este pensamiento. Además, la natural competencia por la inmediatez, como en otros planos de la realidad, logra la superación de una tecnología que parece no tener techo. Pero vale aclarar algo, esto ocurre en ciertos segmentos de las sociedades industriales y sus eventuales periferias de consumo…
Pero volviendo a la foto ¿Cómo habrán llegado a ser desechadas estas alpargatas y por cual motivo? ¿Qué puede llamar la atención de esta acumulación de desechos más allá de una ínfima curiosidad?


[1] Francés. Curador, crítico y editor fotográfico de la publicación francesa Libération. Siempre se puede esperar algo interesante de alguien que tomo apuntes y fue discípulo de Pierre Bourdieu, Roland Barthes y Michel Foulcault. También dijo entre otras cosas acerca de la fotografía: “…Una fotografía no demuestra nada. En sí misma ofrece muy poca información, va tomando sentido según el contexto en el que se encuentra… una fotografía nunca es una mentira, pero que tampoco pretende ser ninguna verdad. En el mejor de los casos, puede testimoniar un punto de vista y transmitirlo…”

Anthony Bourdain, el sushi y la comida japonesa en general

La mayoría de las veces es difícil reproducir con palabras el regocijo que produce algún placer relacionado con los sentidos, especialmente el gastronómico, cuyos últimos conceptos ahora se asocian a la utilización y conjugación de todos los sentidos humanos. Anthony Bourdain, el popular chef, viajero y escritor del programa “Sin Reservas” que se emite en el canal de cable Travel & Living, relata admirablemente en el libro “Sucios Bocados” (The nasty bits) (Editorial del Nuevo Extremo, 2007) el deleite de comer el mejor sushi.
Luego de admitir su fanatismo por este plato, que incluso podría dejar de lado ante la tentación de la carne de ternera argentina, en el capítulo “Lujo puro y en bruto” del libro de referencia admite la conveniencia de que en ciertas ocasiones darse un gusto es caro. Es lo que vulgarmente se llama “despuntar el vicio”. El relato comienza con su ingreso al pequeño restaurant “Masa Takayama”, solamente para trece comensales en el edificio Time Warner de New York. Tony fue acompañado de otros dos chefs y un sumiller que les deparo vinos exquisitos que ni él mismo reconocía.
Entonces cuenta que “…el maestro sushi más prestigioso del país está directamente frente a ti con un cuchillo, un rallador y un trozo de raíz de wasabi fresca…contienes la respiración y te asombras ante los grandes trozos prietos de atún blanco otoro, que ha volado esa misma mañana desde Tokio. Dos ayudantes callados con la cabeza afeitada ayudan al chef, moviéndose entre austeros troncos de bambú verde y una sencilla parrilla de la edad de piedra…mientras estás ahí sentado y la saliva se espesa…tienes la absoluta certeza de que nadie, en ningún lugar del planeta, va a cenar mejor que tú esa noche…”
Acá viene lo mejor, cuando todo comienza: “…Primero, cangrejo de río crudo con pepino, servido, como todos los platos que vinieron a continuación, en sencillas vasijas de barro cocido diseñadas por el chef. Después, un maravilloso tempura de nécora más ligero que el aire. Vino. Y más vino.
Un disco grueso, tierno como un puré, de ventresca de atún, coronado por un montículo de caviar osetra, seguido de bonito relleno de brotes de rábano…luego…un cuenco de caldo de combu en el que nos invitaron a mojar trocitos de foie gras fresco con langosta…el sumiller no paraba de servir un vino tras otros, mientras cada plato conducía a la siguiente maravilla…empezó el sushi, pieza a pieza. Ni se te ocurra pensar que había soja o esa espantosa pasta de wasabi[1] de color verde fosforito que se ve en la mayoría de los bares sushi. Cada almohada etérea y cálida de arroz y pescado llegaba prealiñada, con yuzu o sal marina o soja o wasabi recién rallado, según juzgaba apropiado el chef.
Anguila de agua dulce…luego anguila marina…caballa increíblemente fresca…otoro cremoso, untuoso, que parecía respirar mientras se relajaba en el arroz delante de mí.

La foto es solo a efectos ilustrativos y no hace honor a la suculencia del relato

Al ver como Masa manejaba el temible cuchillo afilado en ese atún claro pornográfico, separando y despegando una capa tras otras antes de cortarla y aplicarla a tu pieza, esa pieza que sabes que va a estar en tu boca al cabo de unos segundos, es como el sexo. En realidad es mejor que casi todo lo del sexo. No hay riesgo de decepción. Al observar como prepara Masa ochenta dólares (¡precio al por mayor!) de ese increíble atún que solo degustarás una vez en la vida en un único rollo de nori, te dan ganas de desmayarte. También tomamos…seta shiitake a la parrilla envuelta en arroz que se asemejaba fabulosamente al pescado…huevas de erizo de mar tan sublimes que probablemente debieran ser ilegales…vieiras ablandadas con el fabuloso sombreado de Masa…almejas dulces…calamar…camarón…almeja cepillada con soja casera…y, por último, vacuno Kobe, que con cada mordisco chorreaba su mimada y masajeada grasa entre los dientes.”
Termina Boudain este apasionante relato gastronómico con una reflexión “…la cocina profesional es un acto dominante que siempre tiene que ver con el control. Comer bien, en cambio, tiene que ver con la sumisión”.
Si bien el chef reflexiona este tema después de haber comido en uno de los mejores restaurantes del mundo (según él), la reflexión también puede caber para cualquier tipo de comida que uno recuerde o posicione como deliciosa, así sea la comida familiar (de la madre, admitámoslo), por ejemplo.
Hay que reconocer que aunque este relato produce el tradicional “se me hace agua a la boca”, existen términos por los cuales es conveniente recurrir al diccionario.
Vale aclarar que la traducción casi literal del español peninsular no es la mas adecuada para el resto de los hispanoparlantes. Si bien en algunas traducciones, incluso de televisión se elige el “neutro”, no es el caso de este libro, que se ve así entorpecido con modismos hispanos que nada tienen que ver con los giros y modismos del inglés escrito del autor.
Este extracto es una muestra del buen humor para el relato que posee Anthony Bourdain en sus libros y de como todos los sentidos pueden confluir en el deleite de la degustación. Hay quienes afirman que la gastronomía y el sexo apenas se sacan venmtaja en la cúspide de los placeres fundamentales de la sensibilidad humana



[1] Con respecto al wasabi, el propio Bourdain, en el libro “Viajes de un chef” se refiere a este como un producto carísimo por lo escaso y diferenciando que en realidad esa masa color verde, es un sucedáneo del wasabi.

Artesanías de Palermo Soho

Estos diseños en miniatura de torsos para exhibir ropa corresponden en realidad a porta-alhajas. Se levanta el torso, y se pueden depositar anillos o pulseras…se venden en la vereda, sobre la calle Borges a $ 15,- (unos 5 dólares). A diferencia de otros países, en Buenos Aires casi no existe el regateo. Los precios son inamovibles aún en la vereda.

Palermo Soho

Pasaje Santa Rosa, uno de los tantos que abundan en Palermo. El barrio recibió nuevos moradores, incluido artistas y celebridades por lo que no es raro encontrar veredas o paredes intervenidas por algún motivo artístico.

Un paseo por Hong Kong

Alicia, es argentina residente en Londres hace unos años y estuvo de paseo por Hong Kong, un lugar del que muchos oyen pero pocos llegan. Rascacielos de otro mundo, un shopping en cada esquina, comidas exóticas, kilómetros de escaleras mecánicas y osos pandas. Imperdible para asomarse a un retazo del Lejano Oriente.
Hay que entrar en http://aliciaseminara.blogspot.com/2008/06/5-das-en-hong-kong.html
Foto de Alicia©

Muestra: Rubén Sotera, fotografías

Próxima muestra:
Rubén Sotera - fotografías"Los Arcos de las Horas"
"... en el olvido del suelo que pisamos, erramos a cada momento por aquí y por allá". Koichi Tsujimura
"El mundo es un pensamiento realizado de la luz" Juan L Ortiz
Inaugura martes 10 de junio de 2008, 19.00 hs.Restó, Sociedad Central de Arquitectos, Montevideo 938, Ciudad de Buenos Aires.La muestra podrá visitarse de lunes a viernes de 9.00 a 20.00
contacto: Silvina Gardonio
Cel: 1566018115
e-mail: silvinagardonio@gmail.com

Tauromaquia

Algunos dicen que la lidia de toros es una pasión, otros que es un cruel espectáculo, más acentuado en los últimos años con la toma de conciencia ecologista. Lo cierto es que la relación entre el hombre (cultura) y los animales (naturaleza) es inmemorial, en especial con los toros. Es posible que las manifestaciones artísticas halladas en la cueva de Lascoux en Francia, que datan de hace unos 17000 años atrás, al final del Paleolítico, en un período denominado por los arqueólogos como Magdaleniense, sean tan solo una sesgada muestra de una relación aún anterior en el tiempo con lo taurino.
Para el mitógrafo Robert Graves, diversos pueblos griegos, principalmente los cretenses, tomaban al toro como animal ritual. No solo relaciona a Hércules con la doma de los toros de Augías en su quinto trabajo, sino también que menciona el más conocido enfrentamiento de Teseo y el Minotauro (Asterio o Asterión). Este combate sería análogo a los librados entre un hombre disfrazado de toro y el candidato a rey. Asimismo, arrancar el cuerno del toro daba a este rey ungido la capacidad de fertilizar la tierra, es decir que la cornucopia poseía también un significado ritual. A partir de bastante especulación (pero que no deja de ser atrayente) y algunos dibujos en objetos artísticos hallados a lo largo de los años, Robert Graves retrotrae el combate ritual entre hombres y fieras a Babilonia y Siria, es decir al comienzo de la vida urbana, de la civilización; donde cada animal representaría a una estación del año, como el león, la cabra o la serpiente, otorgándole un significado zodiacal propio de las poblaciones agro-pastoriles que dependen de los elementos naturales para sobrevivir.

Ya sea por difusión cultural o propia iniciativa, muchos pueblos de la Europa mediterránea y Cercano Oriente veneraron al toro de diversas formas, como Zeus cuando asume la forma de un toro blanco entre los griegos o la adoración del becerro de oro entre los antiguos hebreos. E interpretando a la historia como una sucesión de procesos heredados que se transforman y resignifican, es entonces que la vigencia de la corrida de toros española tal vez sea algo más que un relicto de este pasado.
El toreo mezcló a los antiguos hispanos y los moros en la península ibérica, y Goya lo manifestó de manera magistral en la serie de grabados denominados “Tauromaquia”.

“…la indumentaria de El Cid presenta un total anacronismo. La violencia de la lanzada que llega a sobresalir por el costado del toro, contrasta con la mirada distraída del caballo, dirigida hacia el espectador…” Exposición Goya y Dalí, Pabellón de las Artes de la UCA, 2007.

“…los moros establecidos en España, prescindiendo de las supersticiones de su Alcorán, adoptaron esta caza y arte, y lancean un toro en el campo…” Goya. “…toreo de los hispano-musulmanes. El toro herido de muerte acaba de descabalgar al jinete moro, quien le ha clavado una lanza que le atraviesa el vientre de parte a parte, y ha desventrado al caballo, cuyos intestinos cuelgan sobre la arena (para muestra: en una corrida lidiada en 1790 por Costillares, murieron veintisiete caballos de pica). Simétricamente, tres infantes lo hieren por el otro costado…” Exposición Goya y Dalí, Pabellón de las Artes de la UCA, 2007.
Aunque menos bárbaro que en el pasado, ese legado llega hasta la actualidad prevaleciendo en España, y con algunos ecos mas diluidos en México, Ecuador y Perú, que como antiguas colonias españolas, adoptaron una de las tantas costumbres peninsulares.

Las fotos en la Plaza de toros de la Maestranza, durante la Feria de Sevilla 2008, realizada en el mes de abril, fueron tomadas por Maria Victoria Márquez©, y no hacen mas que mostrar la parte de este espectáculo que puede exaltar a algunos españoles y a la curiosidad de los extranjeros: el brillo de la sangre, el desafío del toro y el torero con su arrogancia y sus colores.

Conferencia del arqueólogo Carlos Aschero

Conferencia en el Museo de Antropología, Córdoba, Argentina
El Licenciado Carlos Aschero es de los arqueólogos mas prestigiosos en Argentina y Latinoamérica.


Más informes:

Mirta Bonnin

Directora del Museo de Antropología

Facultad de Filosofía y Humanidades

Universidad Nacional de Córdoba Argentina

mirtabonnin@yahoo.com.ar

mbonnin@ffyh.unc.edu.ar

Versiones

Desde siempre, pero mas acentuado en la actualidad gracias a la inmediatez tecnológica, son las empresas que gobiernan los medios masivos de comunicación las que deciden quienes serán los protagonistas de las historias, las voces dominantes o las versiones oficiales dentro de las franjas horarias mas intensas de la radio y televisión, en los periódicos mas coloridos o en algunos libros mas vendidos.
Sin embargo, hay un rescate por parte de corrientes contemporáneas en historia como Eric Wolf en “Europa y la gente sin historia”, Eric Hobsbawn o Galeano en “Las venas abiertas de América Latina”, por mencionar los mas conocidos; que consideran las voces de quienes fueron perjudicados, silenciados o ignorados por los avatares históricos, haciendo notoria la presencia de una versión no oficial de gente y grupos sociales variados, como para que quien desee interesarse por esta, las tenga a mano. Dentro del universo de Internet es posible hallar herramientas que den cuenta de esta situación. Si bien para algunos la web parece la culminación de la ratificación de que el mundo está interrelacionado desde que la historia comenzó; para otros parece tratarse de un desarrollo incipiente de posibilidades de afianzar la misma.
Sin pretensión académica, la idea aquí es rescatar, entre otras cosas; voces, diálogos, verdades que se oyen en la calle o en cualquier ámbito. Tan solo reflejarlas por curiosas, importantes o banales. De algo, de algún tema, de alguna cosa, tan solo algunas versiones.

DIÁLOGO

Diálogo entre un chofer de colectivo y una mujer policía a las 08:00 hs.a.m., con el vehículo atestado de pasajeros de manera tal que el colectivero no tenía mas remedio que seguir de largo en las paradas.
Hablaban de la corrupción, un tema recurrente hace casi veinte años en las calles argentinas.

- Nosotros no tenemos nada que ver, – dice la mujer policía – los que roban son los jefes nuestros. Mi jefe viene a laburar en un Mini Cooper y vive en un country en zona norte.

CONTRABANDO

Desde el mismo momento en que nació Buenos Aires, el contrabando se radicó en ella, y se podría mencionar que es un carácter endémico e indisociable de la ciudad hasta la actualidad. Hay una versión de un viejo contrabandista de los años 70’ y 80’ del siglo XX que demuestra hasta que punto el éxito en una empresa es fruto del esfuerzo, la concentración y la inteligencia como para saber solucionar una situación improvisando arriesgadas toma de decisiones.
Cuenta el contrabandista que una carga suya arribada al puerto de Buenos Aires desde el Lejano Oriente era sospechada de contrabando de artículos electrónicos (su especialidad junto a los textiles), por lo que los bultos fueron cargados desde el depósito portuario a un camión y cuando este se disponía a salir del puerto se le puso detrás un vehículo oficial de “policía aduanera”, gente pesada en la época que acontece este caso según el narrador. Ante la incautación inminente de la preciada carga, no le quedaba otra opción al contrabandista que tomar una decisión desesperada si deseaba continuar con la operación. Por lo tanto siguió en su automóvil a su propia carga y al vehículo de policía aduanera por la salida del puerto. Tomaron una avenida, por lo que al contrabandista se le ocurrió doblar en una calle lateral, violar dos semáforos en rojo y apretar el acelerador, por lo que a toda velocidad (también lo ayudó la calle en pendiente) y según sus improvisados cálculos, su automóvil impacto directamente en el automóvil de la policía aduanera. Sorpresa para ellos y reconoció la suya por el éxito de su plan, ya que la carga llegó felizmente a destino. “Una locura”, reconoce a la distancia pero añorando tiempos mejores, y sigue diciendo…“lo que me costó tanto ganar con la mano izquierda (en alusión a su manera de ganarse la vida) lo perdí con la derecha (en alusión a sus posteriores y fallidas inversiones legales)”.

CARTONEROS

Dicen que los cartoneros organizan ferias en algunos barrios periféricos con lo que consiguen hurgando todas las noches en la basura de la ciudad de la Ciudad de Buenos Aires y alrededores. Por ejemplo, en estas ferias hay un sector donde abundan los juguetes, por lo que algunos comerciantes, por ejemplo de antigüedades, van a comprar a esos puestos, para luego reparar la pieza, por lo que posteriormente vuelven a salir a la calle para la venta.
Esta operación se trata de un “rebusque” tanto para el comerciante como para el cartonero, favorecidos por una extraña cadena operativa de reciclado de ciertos objetos que obedecen también a extrañas y cambiantes reglas culturales de la sociedad.

El tango, desde un punto de vista académico

Desde diferentes perspectivas, la historia del tango y sus implicancias nunca dejan de ser apasionantes, no por nada tiene tantos adeptos en la actualidad en variados lugares del mundo. Una visión desde las ciencias sociales puede resultar no solo interesante, sino también esclarecedora de ciertos aspectos de la sociedad. A partir de un sintético reportaje publicado en la revista Ñ .243 del 24 de mayo de 2008 a Gustavo Varela, profesor de filosofía, músico y coordinador del seminario virtual “Tango: genealogía política e historia” es posible tomar conocimiento e indagar acerca de este posgrado que se puede cursar por internet, previa matricula, por supuesto, en FLACSO (Facultad Latinoamericana de Ciencias Sociales).
Vale la pena reproducir fragmentos de este reportaje para resaltar la injerencia y la interrelación del tango, la sociedad y la cultura argentina.
Gustavo Varela dice acerca del tango que “…su origen prostibulario es efecto de la economía sexual y moral de fines del XIX; el lugar que la mujer tiene en sus letras es relativo a una nueva imagen de lo femenino…”. Acerca de si el tango es una marca de identidad argentina: “…el tango que se canta hoy es el que se compuso hace más de cuarenta años…la Argentina que componía aquellas letras ya no existe…”. ¿El tango es triste? Varela analiza “…en su origen el tango no era triste, tenía letras procaces, títulos con doble sentido. La tristeza llegó después, cuando se hizo necesario edificar un orden moral para una sociedad con mayoría de origen extranjero. El tango traza un mapa de esas relaciones afectivas: la traición, la venganza, el abandono, la madre como seguridad, el deseo de la mujer como un peligro, el rechazo al progreso. Toda moral exige idealizar un pasado, un paraíso al que debemos volver. La tristeza del tango es el anuncio de que ese paraíso se ha extraviado para siempre”.

La presentación del seminario en la página de FLACSO resume el contenido del curso:
“El tango es más que un género musical: es una experiencia de sentido, una forma de construcción valorativa, un modelo de identidad. Su historia, desde los primeros tangos prostibularios hasta la llegada de Astor Piazzolla, está necesariamente vinculada a las condiciones políticas y sociales que se dan en Argentina –en particular en Buenos Aires- a lo largo de más de cien años.”
Aquí el contenido del posgrado “Tango: genealogía política e historia” en la página web de FLACSO:
http://www.flacso.org.ar/formacion_posgrados_contenidos.php?ID=166&I=2
Resulta interesante como contempla también los tangos prostibularios, los anarquistas, los políticos y los dedicados al fútbol.

Comentario de la BBC en español acerca del posgrado en FLACSO:
http://news.bbc.co.uk/hi/spanish/misc/newsid_7405000/7405489.stm

Caciques tehuelches

Cacique tehuelche Copacho
Cacique tehuelche Casimiro Bigua

Las fotos pueden agrandarse y leer la referencia en las mismas.

El altar de los Sullivan

Una vez que se llega a la cima del cerro Loma Bola (Córdoba, Argentina) cuya falda rememora cada etapa del vía crucis cristiano; puede observarse a espaldas el cordón de los Comechingones, abajo, al pie, el pueblo de Loma Bola y La Paz, y mas allá, al final de lo que da la visibilidad humana, la imponencia de la Sierra Central de San Luis.

Hacia el piedemonte, entre el sosiego de un verde intenso y los techos dispersos, llama la atención esta construcción. Se trata del altar de la familia Sullivan, irlandeses inmigrantes desde mediados del siglo XX en la zona.
Esta visión incentiva a una visita, pero una vez abajo del cerro el intento de llegar al altar de los Sullivan puede verse frustrado en la puerta de la hostería y casa de Té Villa Dora por un enorme doberman que después resultó ser “un viejo perro pero con mente de adolescente” según la descripción de mister Sullivan.
Si esta primer instancia no desanima, una amable pareja de irlandeses, y según ellos “algo peor”: también cordobeses; saldrá a recibir al visitante, pero no claudicarán ante la insistencia por pasar a conocer la capilla, alegando la privacidad familiar. Son los Sullivan.

Una vez asumido este revés, la Hostería de Villa Dora y los Sullivan resultan interesantes. Una construcción bien preservada y contemporánea de los años 50’ recibe a las visitas con pileta de natación, salón de Té y comedor familiar, donde después de una charla amable se puede almorzar una picada campestre (fiambres, salames y quesos) y comprar los dulces de frutas caseros que abundan por la zona. El ambiente del salón es agradable y parece ser la continuación del hogar de los Sullivan. Reducido, un hogar, sillones, un viejo televisor, estantes cargados de libros, revistas y sillas y mesas que en los 60’ pudieron haber sido vanguardistas; todo armonizado y de buen gusto.

En la charla mister Sullivan resultó gracioso y recordó una vez en que un turista, tal vez llegado con el mismo propósito de conocer el altar, le comento con cierto bagaje y autoridad heráldica que llamarse Sullivan en Irlanda es algo muy común. A lo que mister Sullivan, con el anhelo de que podría tratarse de algún compatriota, le requirió por su apellido. Rodríguez contesto el otro, por lo cual se dio cuenta de que no se trataba de un erudito heráldico ni un paisano, sino simplemente el portador de otro apellido masivo.

Adriana Calcanhotto

Solo para amantes de la Bossa Nova, el Tropicalismo y el idioma portugués. Maré, el último disco de Adriana Calcanhotto que no solo puede oírse, sino también leer las letras en el propio sitio de la cantante:
http://www.adrianacalcanhotto.com/
Todo generosidad, no solo toda su discografía (68 temas) se puede escuchar on line sin bajar, también pueden leerse las letras.
“Maré” tiene colaboración de Moreno Veloso, hijo de Caetano, Gilberto Gil.

Justamente en el día de hoy presenta este disco en Buenos Aires, en el teatro Gran Rex.

Dique Cabra Corral, Salta en Flickr

El objetivo del grupo de “Arqueología Argentina” es la difusión del patrimonio cultural arqueológico, no solo de Argentina, sino también de toda América. Por eso todos están invitados a formar parte de este grupo con alguna foto acerca de esta temática y una breve explicación que serán publicadas con la debida autorización en www.palimpsestovirtual.blogspot.com y www.allbuenosaires.blogspot.com ¿Que viajero acaso no se topó alguna vez con objetos interesantes o arquitectura monumental de algún sitio arqueológico o algún museo?

Estas fotos fueron tomadas por Raul Mahr y pueden verse junto a otras igual de interesantes y sorprendentes en la secuencia siguiente: http://www.flickr.com/photos/raulmahr/
Miembro del grupo “Arqueología Argentina” Raúl es hotelero de Cabra Corral, provincia de Salta, Argentina.

La Red es actualmente el recurso cultural mas ampliamente diverso, por lo que permite abrir diálogos y conocer temas y noticias “no oficiales”, es decir, no orientados por los principales medios de comunicación, cuyo último fin es seguir los mandatos de una empresa comercial. Gracias a esto Raúl relata un caso interesante y que guarda relación con la aún potente actuación de las fuerzas de la naturaleza y las humanas.

El dique Cabra Corral tiene más de 35 años. Además de cumplir con su función principal en el suministro de energía, también al anegarse el lugar, poco a poco se fue incrementado la fauna y flora. Actualmente hay nutrias o coypos, tortugas de agua, variedad de patos, peces como bagres, sábalos, viejas, anguilas, pejerrey, tarariras (Las fotos pueden verse en el sitio de Raúl). También en el cerro El Fuerte viven cóndores, una especie única que habita la Cordillera de los Andes. Es decir, que la naturaleza, a pesar de un paisaje, una nueva geoforma, creados por el hombre; sigue actuando, fluyendo y fomentando la vida.

El patrimonio cultural


Por otro lado, existen testimonios de que este espacio fue elegido y venerado por sociedades prehispánicas en un período tardío (1000-1450 d.c.) que coincide con el periodo que la arqueología argentina denomina de “Desarrollos Regionales”. Brevemente puede mencionarse que este periodo tiene una tendencia general en la región a un aumento demográfico, intercambio regional de bienes entre sociedades, construcciones de piedra de forma rectangular emplazadas en lugares elevados y algo alejados de los campos de cultivo. Economías mixtas agrícola-ganaderas y una enfatizada jerarquización social con antecedentes en períodos anteriores, evidenciada en la arquitectura. Se destacan los pucará, que son emplazamientos de defensa en zonas elevadas de ventaja visual y acceso difícil, cuya elección de ese espacio puede interpretarse como demarcación de territorios o control de vías de comunicación interregionales (Baldini 2003).

Foto del chamán:
“En una de las ceremonias descritas por el padre Del Techo, señala que se solía tirar maíz hacia atrás en el marco de una adoración al sol. Coincide con esta figura antropomorfa del "shamán", con su larga túnica que está arrojando algo a sus espaldas.” (Santoni y Xamena, 1997)

También existen diseños y estilos iconográficos evidenciados en objetos cerámicos funerarios y domésticos (urnas, pucos) que se manifiestan además en las pinturas rupestres y permiten obtener una cronología relativa.

En la Quebrada de Ablomé existen pinturas rupestres distribuidas en aleros y atribuidas a los indios Guachipas. Otro testimonio también de este invalorable patrimonio cultural son 56 morteros en un lugar llamado El Espejo del Cielo. Mas allá de las interpretaciones que puedan hacerse con estos rasgos, el valor arqueológico y por lo tanto cultural es invalorable.

Para la arqueóloga Mirta Santoni de la Universidad de Salta, estas manifestaciones de arte junto a otros rasgos como morteros, pircas o canaletas están interrelacionados otorgando al espacio un carácter sagrado. Las pinturas representan a “hombres escudo”, camélidos y otros animales de carácter sagrado, en colores rojo, blanco y negro sobre el fondo rocoso de la “Formación Pirguas”. La adscripción a la edad tardía se basa, según Santoni, en motivos similares evidenciados en cerámica y petroglifos adecuadamente contextualizados.

Santoni rescata (Santoni y Xamena, 1997) de un documento de 1616 un dato interesante que avala este espacio como de carácter ritual: "…en la tierra que llaman de Guachipas, camino que va de la ciudad de Salta a los Choromoros, y puesto los pies en ella por interpretación de un indio práctico de ellos que dijo llamarse las dichas tierras Oma Sacopo en su lengua y en la nuestra castellana quiere decir ‘El Seno de las Pirguas del Sol’…existe una altura que se denomina por los indígenas de esos lugares El Seno del Sol, Pirgua del Sol, nombre alusivo a ser dicha altura el primer punto que en dicha serranía toca el sol en su nacimiento y ocaso ; este lugar era un adoratorio de las tribus Guachipas que se extendían hasta Colalao y Abra de Tafí…"

Los morteros

El descuido del patrimonio

De acuerdo al testimonio de Raúl e indagando en algunos artículos académicos es notorio que no solo los aleros no son objeto de preocupación para las autoridades, sino también el rico ecosistema formado recientemente.
Para detener el deterioro que aunque poco se perciba ya está en marcha, Raúl hizo un pedido formal en el año 2007 para convertir la Quebrada de Ablomé en una Reserva Natural Educativa.

Hasta el momento parece no haber respuesta, como con tantas otras cuestiones que tienen relación con la ecología o el legado cultural dejado por los antiguos ancestros. Al parecer, los gobiernos no toman conciencia o bien sus energías están más concentradas en continuar políticas clientelistas para mantener el poder que en preservar estos recursos que son NO renovables y que deberían formar parte de la educación oficial desde las primeras etapas de la niñez. O peor aún, concentrados en la explotación turística sin proyecto de política de preservación a largo plazo. Como está demostrado en países del primer mundo y otros no tanto, la arqueología y el turismo pueden interactuar beneficiosamente para la sociedad.

Visita al alero con pinturas rupestres

Enlaces

Para ampliar la información acerca de Cabra Corral, además de las fotos mencionadas, se puede observar:
http://www.cabracorral.com/

Acerca de conservación de Patrimonio cultural:
http://www.rupestre.com.ar/articulos/rup04.htm
http://www.me.gov.ar/curriform/publica/Salta/curr_salta_cap1.PDF

Acerca del saqueo a que se ve sometido el patrimonio cultural:
http://www.argentinamunicipal.com.ar/despachos.asp?cod_Des=7300&id_seccion=62


También están invitados a formar parte del grupo de “Arqueología Argentina” en Flick todos aquellos a quienes les interese revelar a partir de una foto de temática arqueológica argentina o americana, toda una relación que sirva para la difusión y la divulgación de un lugar, un museo, una región. Este caso de Cabra Corral es un buen ejemplo, y como en Internet, una cosa enlaza con otra y nunca se sabe en que puede terminar.

Bibliografía

· "PIRGUAS DEL SOL : Espacios Sagrados y Pinturas Rupestres en Guachipas" (Salta - Argentina) (Santoni y Xamena, 1997). En http://www.rupestre.com.ar/articulos/rup04.htm
· El carácter sagrado del cerro Cuevas Pintadas de Guachipas. Santoni Mirta, 2001. En Libro de Resúmenes y cronograma de actividades, XIV Congreso Nacional de Antropología Argentina, 2001.
· Las interacciones prehispánicas a través del estilo: el caso de la iconografía santamariana. Tarragó, González, Nastri, 1997. Estudios Atacameños Nro.14
· Los desarrollos regionales en el Valle Calchaquí Central, Salta. Baldini, Baffi, Quiroga, Villamayor, 2004. Relaciones de la Sociedad Argentina de Antropología XXIX.

Boca – River: De maíces y plumas

Uno de los clásicos mas importantes de América y porque no del mundo del fútbol siempre aporta un nuevo ingrediente al llamado “folklore”. Esta vez el arribo el ómnibus que trajo a la delegación de River Plate a la Bombonera fue recibido por una inédita lluvia de maíz y plumas, en obvia alusión al mote de “gallinas” del club de Nuñez.
La caída de estos elementos fue bastante nutrida y se adiciona al anecdotario de burlas o bromas pesadas como cuando los de River disfrazaron un chanchito con los colores de Boca, las sueltas de gallinas y los afiches ingeniosos que aparecen los lunes siguientes al superclásico..
Aquí una reseña rescatada de You Tube: